У каждого из нас есть персонажи фильмов, которые показались «никакими» или не такими, как надо. Не похожими. Фальшивыми. Для многих Владимир Конкин — по сию пору не Шарапов, а «хороший мальчик», который не монтируется с лихим болевым прошлым его героя. Для других — Олег Басилашвили не смотрится в роли полковника Костенко из «Противостояния».
Для третьих — Екатерина Градова ни разу не радистка Кэт, а скучная, миловидная курочка-мама. Сейчас бытует англоязычное слово miscasting - несоответствие темперамента, внешности, амплуа — персонажу. Я назову топ-пять случаев явного мискаста актрис в советском кино (по мужикам-актёрам будет отдельный пост). Вы — свои в комментариях.
1. Ирина Скобцева — Элен из фильма-эпопеи «Война и мир» (1965). Одна из самых красивых и ухоженных актрис советского кинематографа, она совершенно не попадает в ритм Элен Курагиной. Никакой хищности. Сплошная — расслабленная барственность. Такой Элен сложно даже приписать грехи, указанные прямо или вскользь Львом Толстым. Это — гранд-дама, царящая на балах и у которой, если и были какие-то любовники, то в далёком прошлом. Увы, Скобцева смотрится много старше своей героини, даже с учётом того, что в начале XIX столетия женщины взрослели рано и выглядели серьёзнее, весомее девочек-шестидесятниц, на которых был рассчитан фильм-эпопея.
Эта песня в СССР была довольно-таки популярна, причём не только в 1960-х, но и позже. Впрочем, её и сейчас можно услышать. Интересно, что большинству известен только один вариант исполнения - Эдиты Пьехи. Но есть ещё два - один столь же канонический-шестидесятнический, второй - жёсткий и неожиданный. Да, в конце - голосовалка. Какой вариант больше нравится? Или никакой?
Вообще, Эльдар Рязанов сделал невозможное — из скучноватой школьной классики (а «Бесприданницу» проходили факультативно вместе с «Грозой» и водили старшеклассников на спектакль, если учитель оказывался добросовестным), так вод Эльдар Рязанов сделал потрясающий, хотя и грубоватый, чрезмерно яркий фильм, который до сих пор интересно обсуждать. Но обсуждаем-то мы героев пьесы Островского! С акцентами Рязанова.
Музей архитектуры имени А.В. Щусева, как обычно радующий нас проектами и открытиями, на этот раз представляет выставку «Александр Гегелло: между классикой и конструктивизмом». Ленинградский архитектор Александр Гегелло (1891 – 1965) не так известен, как Борис Иофан или, например, Алексей Щусев, однако, его работы оказались знаковыми, а творческий путь — символичным. Например, все знают его творения, но мало кто помнит фамилию автора. Гегелло отлично вписался в постреволюционную тему, создав, пожалуй, самый нетривиальный архитектурный монумент, какой существует в мире искусств. Что же это?
Интересная вещица 1980 года. Она какая-то странная. Как будто зашифровано нечто. Как вы полагаете, что тут нарисовано? Какая история? Что означает всадник за окном, при том, что сие изображение называется «Сантехмонтажники».
В Фейсбук-сообществе, посвящённом советской живописи, возникла тема: почему, если картина называется «Юные», то там постоянно какие-то дядьки в строительных касках (или без оных), выглядящие на 35 или дамы с всезнающими глазами. В своё время я писала тест Почему советский человек не мог вернуться в детство? В Советском Союзе детство-отрочество-юность были отделены от взросло-созидательного бытия, как два разных мира. Это сейчас игривую младость продлевают сколь угодно долго — хоть до тридцати лет. В постиндустриальном социуме не нужно рано взрослеть — не для чего. Советский проект был изначально заточен под формирование человека-работающего и человека-думающего. Поэтому и выглядели старше нынешних хистеров, которые до 30 лет «обдумывают житьё» и решают «делать жизнь с кого»(с). Ну, да ладно. Что за картина-то?
В повести и кинофильме «Чучело» центральным сюжетом, точнее — спусковым механизмом является отказ учительницы взять шестиклассников в Москву, при том, что они сами заработали себе на эту поездку. Причём, Маргарита Ивановна объявила им о наказании в тот момент, когда они уже сидели на чемоданах. Но эта дама — не из тех, что любят красиво и тонко мстить. Ей, скорее всего, неведомо, что месть (за выговор и выволочку от руководства) — это «блюдо, которое надо подавать холодным». Она почти спонтанно решила не брать эту довольно обременительную, не сказать — противную, ораву школьников.
У каждого человека - свой СССР, и не только потому что мы жили в разных городах и республиках - а это во многом были разные миры по укладу. Просто мы с детства учимся замечать что-то своё и отметать неинтересное. Я уже писала, что мой СССР был довольно удобным для проживания, хотя я туда и не хочу возвращаться - я бы вернулась в 2000-е. Но! Советская жизнь осталась в памяти, как нечто с гуманитарным уклоном - книги, спектакли, классическая музыка, особнячки старой Москвы, пруды, цветы...
Этот рисунок 1970 года - типично-обычный, не особо примечательный. Тем-то он интересен. Здесь важная примета советской жизни. Нет, это, скорее, деталь.
Чудовищная халтура, зато - интересна по композиции и по содержанию. На картине советской художницы, чьи более существенные работы я уже помещала в блоге, изображена очень популярная - уже на тот момент - певица.Да, мне она была - никак тогда и никак - сейчас.
Есть кинофильмы, которые совершенно потрясающие, но притом — убогие до омерзения. Да-да. Одновременно. Конечно, если кинуть на воображаемые весы плюсы и минусы таких картин, то плюсы перевесят. И мы до сих пор любим эти произведения, хотя, они — плохи. В своём основном качестве. Они «провалили» самое главное — жанр, в котором замышлялись. Но! Повторюсь, мы всё равно их смотрим по сто раз. Я назову свои плохие-хорошие фильмы и постараюсь объяснить, почему я так считаю. Вы — назовите свои варианты. Начнём.
1. «Гостья из Будущего» (1984) — беспомощная, картонная (в прямом смысле этого слова) поделка, не имеющая ничего общего с жанром кинофантастики. Ибо тут важны волнующие и пугающие спецэффеккты. Мощные виды Будущего. Головокружительные возможности. А тут...? Полёт в кабинке от карусели над ...такой же Москвой, как и та, где жил Kоля Герасимов. И мы с вами. Зато — ощущение тайны, погони, потрясающе снятая «заброшка», где хранится убогонького вида Машина Времени. Но главное — Алиса и её глаза. И — обещание, что грядущее — волшебно. И уже — всё равно, сколь нелепо и бедно выглядит Kосмопорт. Социально-дидактическая роль фильма — колоссальна.
В советские времена эти работники всегда имели много денег. Перед ними даже заискивали всякие академики и директора. Потому что более нигде и никто не мог починить то, что бесконечно ломалось или требовало ухода. А уж начальники этих заведений и вовсе считались нужными людьми и - купались в золоте. Вот тут они изображены на картине даже.
Принято считать, что во времена Перестройки (ок. 1985-1993) снимали бездарное, скучное и бессмысленное кино, умудряясь ваять унылые боевики и тусклые комедии, которые уже не могли «оживить» голые стати какой-нибудь молодой и глупой студенточки ВГИКа, не сыгравшей потом ни одной сколько-нибудь внятной роли. Перестроечный синематограф именуют шлаком, гадостью и чернухой. Правда, в этот период всё-таки было сделано кое-то интересное, могущее претендовать на звание «шедевра». Итак, назову свой топ-пять. Также интересно прочесть и ваши варианты.
Этого харизматичного актёра, ну, хорошо знают. В основном, по его работам в Голливуде, хотя, словари именуют его англо-американским артистом - он родился в Великобритании. А вот тут он - в образе знакового героя русской литературы (нет, не Файнс в роли Онегина, всё гораздо интереснее).
Многозначительная деталь русской культуры: если писатель — то барин, если художник — то крепостной или же иноземец. Бывали разные вариации, но это — правило, тенденция. В Государственном Историческом музее работает выставка «Аристократический портрет в России XVIII – начала XX века» из собрания живописи музея. Все эти люди — хороши они или дурны - являются частью исторического процесса, фрагментами сложнейшей мозаики, а потому здесь равны все — и деятели, и бездельники.
Никогда не была поклонницей Аллы Пугачёвой, даже в советские времена (я не люблю эстраду, как таковую), но, если её - АБП - считают явлением, феноменом, то пусть так. Для меня она - часть советского детства и отрочества, по крайней мере. О ней сейчас много пишут - юбилей. Поэтому - первое её крупное выступление, сделавшее её звездой. Нет, пела она ещё в 1960-х, но мало кому была интересна. А тут... Она стала лицом эпохи. Той эпохи. Она тогда из каждого утюга звучала.
Не сказать, чтоб картина была красивая или, там, концептуальная. Однако же тут есть две приметы второй половины 1980-х - особого фасона полусапожки и - журнал Burda в руке у дамы.
