Предполагается, что в СССР не было постмодернизма и его, мол, ругали во всех литературно-художественных изданиях. Ругать-то ругали, но советское искусство так многогранно и многослойно, что в нём отыщется всё, что угодно, включая постмодернизм, точнее его элементы. Их полным-полно в знаменитых киносказках, где постмодернистские аллюзии, игра, намёки на «уже виденное» и знакомое попадаются довольно часто. Как обычно бывало в СССР, если что-то «нельзя» во взрослой литературе – это же самое вполне «можно», допустим, в …мультфильме. Или в сказке.
Кадр из фильма «Огонь, вода и медные трубы» (1967). Скриншот. Источник - YouTube.
«Огонь, вода и медные трубы» (1967) – это прекрасная детская вещь, созданная Александром Роу по мотивам русских народных сказок, …по очень отдалённым мотивам. Перед нами – новое произведение, сотканное из элементов, присущих народной сказке. Имеются: Кощей Бессмертный, молодильное яблочко, Баба-Яга, Морской Царь, Алёнушка и так далее. Феерический микс, который очень интересно анализировать (по Владимиру Проппу, например, и его «Морфологии волшебной сказки»).
Интересный текст написал germanych Cуть в том, что в позднем СССР бытовал феномен НИИшной культуры, как альтернативной советской культуры, существовавшей в рамах официоза (речь не самиздате, а именно о типичных в СССР явлениях, вроде бардовской песни или спектаклей/фильмов Марка Захарова).
Так, Германыч пишет: «Феномен советских НИИ, как творческих лабораторий по формированию альтернативной советской культуры, возник в конце 50-х. Именно тогда, когда в СССР начались космические запуски, авторитет «очкариков в белых халатах» в советском обществе вообще и среди руководства КПСС стал расти и к концу 60-х это явление достигло своего апогея.
Всесоюзный научно-исследовательский институт сельскохозяйственного машиностроения. 1972 год. Источник - russiainphoto.ru
Говорят, актёр Сергей Юрский незадолго до смерти как-то посетовал, что в театрах мало публики. На удивлённый вопрос – как так, ведь все залы переполнены – мэтр ответил: «Нет моей публики, той, которая ходила в театры в советское время». Возможно он и сам не ощущал, какую именно публику он имел в виду. А имел в виду он публику, взращённую НИИшной культурой. Да, это была особая публика. Почти все комедии Эльдара Рязанова – это для неё, для НИИшной культуры. В рамках этой культуры творили Шукшин, Тарковский и Шпаликов, чьи фигуры стоят сегодня у входа в здание ВГИК...»
Какой прекрасный репортаж 1958 года - студенты из ГДР приезжают на Новый Год в Москву. Во-первых, приятно увидеть московские достопримечательности, какими они были в конце 1950-х, а, во-вторых, интересны сами немцы, которые детьми или подростками застали войну и Гитлера, но теперь их жизнь круто изменилась - прежде всего, идеологически.